Vakfolt Podcast

A heti epizóddal kezdetét veszi a 2021-es Vendég évad. Minden páros héten a vendégeink hoznak egy vakfoltot, minden páratlan héten pedig egy-egy kedvencüket nézzük meg. Tizenkét évvel a 2001: Űrodüsszeia víziója előtt, valamint az olyan történelmi eposzok előtt, mint a Barry Lyndon, az Acéllövedék, vagy a Spartacus, a legendás Stanley Kubrick olyan szikár krimikkel szerzett magának hírnevet, mint a The Killing, vagyis A gyilkosság 1956-ból. A filmet Gyöngyösi Lilla választotta. Milyen volt Kubrick, mielőtt KUBRICK lett volna? Mennyire kiforrott rendezőként érkezett meg az első egészestés stúdiófilmjével, és hol vannak a nyomai a későbbi megalomániának? És miben nyújtott újat ez a késői noiros krimi? Melyek a hard boiled dialógusokat jegyző Jim Thompson legmaróbb alázásai? Kik a legemlékezetesebb résztvevői a tenyeres-talpas heist-akciónak, és milyen mai sztárokkal lehetne behelyettesíteni őket? Mitől izgalmas Kubrick időkezelése? Linkek Lilla a Bonnie és Clyde-ról Lilla a The Highwaymenről Lilla cikkei a Pr

A 2021-es évet, immár hagyományszerűen, inverz vakfolttal nyitjuk meg, vagyis olyan filmekkel, amelyek nemhogy nem pótolnivalóink, hanem többször is láttuk őket, mint illene. Ezúttal a kedvenc rendezőinktől készültünk egy-egy filmmel: Péter hozta 1987-ből a Coen-testvérektől a Raising Arizona, vagyis Arizonai ördögfióka című filmet, András pedig Terrence Malicktől a The New Worldöt, vagyis Az új világot 2005-ből. A két filmről egy-egy órában beszélünk. A Coen-fivérek az 1984-es Véresen egyszerűvel robbantak be: milyen az, amikor az első sikerük után rögtön "kiárusítják magukat"? És milyen, mikor Terrence Malick a negyedik filmjével learatja Az őrület határán babérjait? Kinek kifejezőbbek a szemöldökei, Nicolas Cage-nek vagy Colin Farrellnek? Elmélázunk azon is, miért nem szerepelt kétszer ennyi Coen-filmben Holly Hunter, és vajon miért nem tudott összecsiszolódni a rendezőpáros a szárnyait bontogató Nicolas Cage-dzsel. És Terrence Malicktől melyik veterán színész zsebében nyílt ki a bicska? Linkek A Vakfolt

Ismét eltelt egy év (de mennyi idő alatt!), ideje listáznunk a kedvenc filmjeinket az idei bemutatók közül. Itt aztán volt minden: elhalasztott premierek, előrehozott premierek, streaming-premierek, filmfesztiválos bemutatók. Mindketten tíz-tíz helyezettet sorolunk fel, és az adás végén hallhatjátok az idei kedvenceinket. A háromórás játékidőt az idei év vakfolt-vendégei színesítik, akik bejelentkeztek, hogy elmeséljék nekünk a saját legjobb filmélményüket. Hallhatjátok, mit szeretett a legjobban Lepp Tünde, Herczeg Zsófi, Mikó László, Varga Ferenc, Klág Dávid, valamint Veres Szilárd és Szabó Kristóf. Linkek A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Patreon-oldala (új!) Vakfolt címke a Letterboxdon A Vakfolt az Apple podcasts oldalán A Vakfolt a Spotify-on A Vakfolt a YouTube-on A főcímzenéért köszönet az Artur zenekarnak András a Twitteren: @gaines_ Péter a Twitteren: @freevo Emailen is elértek bennünket: feedback@vakfoltpodcast.hu

Elérkeztünk a horrorfilmes évad utolsó részéhez. A közelmúlt egyik legfelkavaróbb alkotásával zárjuk a szezont, ezzel megmártózva a francia extrém horror borzalmaiban: ez a Martyrs, vagyis a Mártírok 2008-ból, Pascal Laugier rendezésében. Az adásban visszatért Herczeg Zsófi, hogy együtt viaskodjunk arról, lehet-e lelkiismeret-furdalás nélkül élvezni a horrort. Az adás elején kicsit összefoglaljuk, mi történt a horrorban az 1999-es Blair Witch Project óta, és miért jelentős a franciák új műfaji megközelítése. Honnan táplálkozik a végtelenül brutális alzsáner, és kik a legjelesebb képviselői? Milyen hírneve van a Mártíroknak? Aztán elkezdünk spoileresen beszélni a filmről, amely számtalan kiszámíthatatlan fordulatot rejteget, de a csavaroknál csak a borzalmakban tobzódik jobban. Melyek a Mártírok legfélelmetesebb jelenetei? Mik a legmegkérdőjelezhetőbb részei? Hogyan értelmezzük a befejezést? Hányféleképp lehet értelmezni a film címét? Linkek A Dot & Line blog A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Faceboo

A horror évad utolsó előtti részében 1999-be érkeztünk el, hogy megnézzük a "found footage" alzsánernek vérátömlesztést adó kultfilmet: ez a The Blair Witch Project, amely magyarul az Ideglelés címet kapta. Vendéget is hívtunk az adásba, ő Farkas Balázs szerző, kritikus. A blairi boszorkány után nyomozni induló filmes csapat történetét igen komoly vírusmarketing előzte meg annak idején, amely az egész világot felrázta: megtörténtek-e az Ideglelés eseményei, vagy ez csak egy kamu-dokumentumfilm? Visszaemlékezünk, hogy mi hogyan éltük meg annak idején a film fogadtatását, mennyire dőltünk be a marketingnek. Megbeszéltük, miért megismételhetetlen a The Blair Witch Project sikere, és miért volt ideális időpillanat az emberiség történetében az 1999-es év egy ilyen gerillakampány végrehajtására. Aztán alaposabban is szemügyre vesszük a film történetét és az eszközeit: ma is tud ijesztő lenni a három filmes erdei kálváriája? Melyek a legparább rémisztések? Miért emlékezetes a finálé? Linkek Az Epik.hu, ahol szuperj

John Carpenter nélkül nincs horrorévad. Az 1995-ös kultikus rendezését néztük meg, amelynek címe In the Mouth of Madness, vagyis Az őrület torkában. A főszerepben Sam Neill és Jürgen Prochnow, de felbukkan Charlton Heston is. Az adáshoz vendégünk volt Herczeg Zsófi. A maga idejében óriásit bukott Az őrület torkában, pedig a Jurassic Parkkal épp hatalmas népszerűségre szert tévő Sam Neill nevével futott. Hogy öregedett a film, és mennyire változott a megítélése az utókor számára? Milyen, amikor John Carpenter átmegy full posztmodernbe? Ezúttal milyen rendezői-világítási bravúrokkal hozza ránk a frászt? Hányféle szörnyeteget van képe összeömleszteni egy filmben? Megpróbáljuk kitalálni azt is, hogy miért helyezi ezt a filmet A dologgal együtt az Apokalipszis-trilógiájába a rendező. És vajon hogy lett Sam Neillből a teljesen megkattant horrorok első számú castingválasztása (ld. még Possession)? Hogyan boronálja a történet H. P. Lovecraft és Stephen King kedvenc írói fogásait? Linkek A Dot & Line blog A Vakf

Az 1990-es évekbe érkeztünk, és egy kései, de sok szempontból eredeti slasher horrorral foglalkozunk a héten. Ez a Candyman, magyarul a Kampókéz, Bernard Rose 1992-es rendezése Tony Todd főszereplésével. Az elején megbeszéljük a saját gyerekkori Kampókéz-élményünket: mennyire ivódott be a köztudatba a Kampókéz kitalált legendája, és magunk is megpróbáltuk-e ötször kimondani a tükör előtt a nevét? Kitárgyaljuk Tony Todd impozáns főgonoszát, Virginia Madsen izgalmas főhősnőjét, és persze hogy maradhatna ki Xander Berkeley a beszélgetésből. Mennyire működik Freddy Krueger mitológiájához képest Kampókéz szabályrendszere? Mihez tudtunk kezdeni Philip Glass gótikus filmzenéjével? Linkek A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Patreon-oldala (új!) Vakfolt címke a Letterboxdon A Vakfolt az Apple podcasts oldalán A Vakfolt a Spotify-on A Vakfolt a YouTube-on A főcímzenéért köszönet az Artur zenekarnak András a Twitteren: @gaines_ Péter a Twitteren: @freev

Az 1986-os Henry: Portrait of a Serial Killer a heti filmünk, amelynek magyar címe Henry: egy sorozatgyilkos portréja. John McNaughton első rendezésében a címszerepet régi kedvenc karakterszínészünk, a szintén elsőfilmes Michael Rooker játssza. Miért intett bennünket óva ettől a filmtől Wostry Ferenc? Mitől kiborítóbb Michael Rooker gonosztevője, mint akár Hannibal Lecter, akár John Doe a Hetedikből? És hogy lehet összehasonlítani a Fogtündérrel, vagyis a szintén 1986-os Embervadász (Manhunter) című Michael Mann-film főgonoszával? Milyen jeleneteket szánt humorosnak John McNaughton? Miért sokkolóbb ez a film, mint A texasi láncfűrészes mészárlás? Beszélünk a szereplők való életbeli ihletőiről is, az adást pedig Michael Rooker szívünknek kedves szerepeivel zárjuk. Linkek A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Patreon-oldala (új!) Vakfolt címke a Letterboxdon A Vakfolt az Apple podcasts oldalán A Vakfolt a Spotify-on A Vakfolt a YouTube-on A főcím

Wes Craven horroristenség az 1980-as évek közepén új életet lehelt a hamar kifulladni látszó slasher horror alműfajba. Ez volt az A Nightmare on Elm Street, vagyis a Rémálom az Elm utcában 1984-ből. Robert Englund félelmetes Freddy Krueger-alakításáról Wostry Ferenccel beszélgettünk (akinek a hangja az adásban kicsit gépiesre sikerült, valami gond lehetett a felvevővel, amit használtunk, elnézést). Mitől volt nagy újdonság az álomvilágot a valósággal összemosó horror? Mik Freddy Krueger legemlékezetesebb vonásai? Miért rajongtunk a film Final Girljéért, Heather Langenkampért? Melyek Wes Craven legjobban sikerült rendezői fogásai, és melyek a legbénábbak? Tudott valamiben fejlődni a Sikoly elkészítéséig? Melyek a legjobb Rémálom-folytatások, és milyen Wes Craven, amikor átmegy posztmodernbe? És melyik álomjelenettől ijedtünk meg a legjobban? Linkek Az Epik.hu, ahol szuperjó műfaji filmes cikkeket olvashattok A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Pat

A horrorkomédia alműfajának legikonikusabb franchise-ával ismerkedünk meg a héten. Sam Raimi 1981-ben készítette az Evil Dead (A gonosz halott) című filmet főszerepben Bruce Campbell-lel, majd 1987-ben a folytatását és egyben komikus önremake-jét, az Evil Dead II-t. Mindkét filmről beszélünk az adásban, amelyben vendégünk Veres Szilárd, aki segít rendet tenni a Raimi-életműben és az Evil Dead-franchise történetében. Az adás elején megnézzük Sam Raimi rendezői pályájának kezdetét: hogyan fonódik össze a karrierje a Coen-testvérekkel, és mióta munkálkodnak együtt Bruce Campbell-lel? Hogyan talált rá a horrorkomédia ösvényére? Mitől campy az első Evil Dead? Beszélünk Raimi frenetikus kamerakezeléséről, és persze nem mehetünk el szó nélkül a szórakoztatóan festő jelmezek és a stop-motion bábok mellett sem. (Péter az adás egy pontján elvesztette az internetkapcsolatát, ezért Szilárd és András ketten fejezték be a felvételt.) Linkek Hamu és Gyémánt, ahol Szilárd írásait olvashatjátok A Vakfolt podcast Facebook old

Elérkeztünk a nyolcvanas évekbe, és újabb alműfaj-teremtő horrorfilmmel ismerkedünk meg. Ez a kultikus An American Werewolf in London, magyarul Egy amerikai farkasember Londonban, John Landis rendezésében. Az adásunk vendége Veres Szilárd, aki a Hellraiser rémségei és a Szigorúan ellenőrzött vonatok humora után visszatér, hogy együtt megnézzük, mennyire működik a együtt a kettő. Az adás elején Rick Baker maszkmesteri munkájáról beszélünk: mennyit számít a jó jelmez ahhoz, hogy egy horror hatásos legyen? Mik a kedvenc horrorkreatúráink? Aztán beszélünk a vérfarkasokról általánosságokban: miért kattantak be a likantrópok Péternek? Milyen metaforákat lehet rájuk húzni? És mik a legjobb átváltozás-jelenetek a horrortörténelemben? Beszélünk a John Landisszel kapcsolatos ellentmondásokról is, de azért ígérjük, szóba kerül maga a film is. Hogyan vegyíti Landis a humort a félelemkeltéssel? Hány "moon" szövegű rockszámot lehet büntetlenül bejátszani egy farkasemberes filmben? Mi a para a mozgólépcsőkben? Milyen, zsidó

Az 1975-ös Profondo Rosso (Mélyvörös) című film a témánk Dario Argento rendezésében. Ezzel kirándulást teszünk a kontinentális Európa horrorjába is, pontosabban Olaszország őshonos alzsánerébe, a giallóba kóstolunk bele. Vendéget is hívtunk az adáshoz, Szabó Kristóf tartott velünk, hogy megismerkedjünk az olasz ponyvahorrorral és Dario Argento filmográfiájával. Az adás elején történelemleckét tartunk: honnan ered a giallo? Kik a nagy nevű alkotói? Hogy fest Dario Argento karrierje, és melyik szakaszán jelentkezett a Mélyvörössel? Miért épp erre a filmre esett a választásunk? Később belemegyünk a film részleteibe, kezdve a legparább gyilkossági jelenetektől az emelkedett realizmus eszközeinek felvonultatásáig. Mennyire működik a screwball komédia a két főszereplő közt? Mennyire hatásosak az ijesztegetések? A rendezőről ezelőtt a Suspiria kapcsán beszéltünk, így alkalmunk van összehasonlítani a két film hatásmechanizmusait és a női szereplőkkel való viszonyát is. Mennyire áll össze a film sztorija? És milye

Tobe Hooper rendező óriási hatású slasher horrorfilme a heti témánk, a The Texas Chain Saw Massacre, vagyis A texasi láncfűrészes mészárlás 1974-ből. A vendégünk Wostry Ferenc, akivel megállapítjuk, miért mérföldkő ez a film a horror történetében. Milyen előzményei voltak a slasher filmeknek a texasi láncfűrészes előtt? És mely horrorendező legendákra volt hatással Tobe Hooper alkotása? Beszélünk arról is, hogy mi történt Hooper karrierjével a Poltergeist megrendezése után. A texasi láncfűrészes mészárlás kapcsán pedig megvitatjuk, kozmikus vagy komikus horrorfilm-e, amit Tobe Hooper megrendezett. Miért nem mutatták be számos országban a láncfűrészes borzalmakat? Mit jelképez Bőrpofa és a famíliája? Hogyan merül el az utolsó félóra az őrületben és káoszban? Linkek Az Epik.hu, ahol szuperjó műfaji filmes cikkeket olvashattok A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Patreon-oldala (új!) Vakfolt címke a Letterboxdon A Vakfolt az Apple podcasts oldalán A

Nagy-Britanniába is ellátogatunk a horror évadban, és a legendás Christopher Lee főszereplésével nézünk meg egy filmet. Ez a The Wicker Man, vagyis A vesszőből font ember 1973-ból. A filmet Anthony Schaffer (A mesterdetektív, Halál a Níluson) forgatókönyvéből Robin Hardy rendezte, és Lee mellett Edward Woodward (A védelmező) játssza a főszerepet. Az adásban vendégünk volt a brithorror-specialista Gócza Gina. Az adás elején Christopher Lee karrierjéről és legendájáról beszélgetünk, a Hammer stúdió Drakulájától A gyűrűk urán át a heavy metal-albumokig. Aztán megnézzük, miért volt totálisan váratlan a hetvenes évek brit horrorkultúrájában A vesszőből font ember, amelyben nincsenek szörnyetegek és vér, van ellenben rengeteg nappali jelenet és pogány rítusok. Milyen hatása van a The Wicker Mannek a folk horrorra? Mennyire rémisztő és mennyire komikus ez a film? Szekta-e a summerisle-i közösség, és mennyire vonzó az életstílusuk? Linkek A Vakfolt podcast Facebook oldala A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Patr

Megérkeztünk a hetvenes évekbe a horror évadunkban, és egy igazi iskolateremtő alkotással foglalkozunk. Nicolas Roeg brit rendező filmje a Don't Look Now, vagyis a Ne nézz vissza! 1973-ból, főszerepben Donald Sutherlanddel és Julie Christie-vel. Az adás elején elhelyezzük a rendező és a színészek karrierjében a filmet, majd megnézzük, mik a Ne nézz vissza! ihletései, és milyen hatást gyakorolt az elkövetkező negyvenhét év horrorjaira. Mik Nicolas Roeg legizgalmasabb vágási megoldásai? Mivel teremti meg a nyomasztó atmoszférájú Velencét? Hogyan testesíti meg a két főszereplő a gyász különböző feldolgozási mechanizmusait? Mennyire működik a film krimiként, thrillerként, és mennyire horrorként? Linkek A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Patreon-oldala (új!) Vakfolt címke a Letterboxdon A Vakfolt az Apple podcasts oldalán A Vakfolt a Spotify-on A Vakfolt a YouTube-on A főcímzenéért köszönet az Artur zenekarnak András a Twitteren: @gaines_ Péter a Tw

Horrorfilmes évadunkban immár második alkalommal látjuk vendégül Wostry Ferencet, ezúttal George A. Romero 1968-as debütáló filmjéről beszélünk. A Night of the Living Dead (magyarul Az élőhalottak éjszakája) nemcsak megteremtette a modern zombifilmes alműfajt, lefektetve annak szabályait, hanem megreformálta a mozinézők horrorról alkotott képét is. Hogyan változott meg Romero rendezésének hatására a horror műfaja? Milyen szabályokkal találta fel a zombifilmeket Az élőhalottak éjszakája? Hogy tudott aprócska költségvetésből ennyire maradandó filmet alkotni a horrorlegenda? Megvitatjuk a Night of the Living Dead társadalompolitikai vetületeivel kapcsolatban, hogy mennyire lehetett tudatos a finálé reflexiója a hatvanas évek polgárjogi mozgalmaira, és mennyit számított, hogy Romeróék Duane Jonesszal feketebőrű főszereplőt kasztingoltak. Végül szó esik a film feldolgozásairól, illetve a folytatások közül kiemelten beszélünk a Dawn of the Deadről, vagyis a Holtak hajnaláról. Linkek Az Epik.hu, ahol szuperjó mű

Óriási hiányosságot pótlunk a héten: Roman Polanski meghatározó horrorklasszikusát néztük meg 1968-ból. Ez a Rosemary's Baby, vagyis magyarul a Rosemary gyermeke. A film Ira Levin (Stepfordi feleségek) egy évvel korábbi, azonos című regényéből készült. Az adást Roman Polanski, majd Mia Farrow zűrös életével nyitjuk, de igyekszünk hamar áttérni a filmre. Miért óriási vízválasztó Polanski rendezése a korábbi két hatvanas évekbeli filmhez képest, amiket megtekintettünk? Mennyit számít, hogy az előzőekhez képest jóval egyértelműbb a film olvasata? Kitérünk a két főszereplőre, Mia Farrow Rosemaryjére, valamint a John Cassavetes által játszott Guyra. Mitől tökéletes a törékeny Mia Farrow, mint Rosemary? Hogy lehet egyszerre vonzó és tenyérbemászó Guy? Aztán választunk kedvenc jeleneteket a filmből, és megállapítjuk, hogy hogyan bukkant ki Roman Polanski köpönyegéből Darren Aronofsky. Linkek A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfolt podcast a Twitteren A Vakfolt Patreon-oldala (új!) Vakfo

Haladunk tovább horrorévadunkkal, a The Innocents után ismét egy nagy hatású irodalmi mű, Shirley Jackson Hill House szelleme című regényének 1963-as adaptációjával, a The Hauntinggal (A ház hideg szíve) foglalkozunk. A Martin Scorsese által is imádott-rettegett kísértetház-történethez vendéget is hívtunk, Klág Dávid először, és remélhetőleg nem utoljára társul be mellénk a podcastba. Megbeszéljük, mikor és miért csípődött be Dávidnál a horror műfaja, és mi kell ahhoz, hogy otthoni horrornézés közben felüvöltsön, majd górcső alá vesszük, vajon a The Haunting ijesztgetései hatásosak-e közel ötven év távlatából vagy inkább hatásvadászok. Mennyire enged meg többféle olvasatot a főhős pszichológiája? Tudunk érte szorítani is, vagy csak szánakozni? Mi lehet a közös pont Robert Wise rendező borzongató kameratrükkjei és nagyszabású musicaljei között? Felérhet-e a '63-as klasszikushoz az 1999-es remake, vagy Mike Flanagan Netflix-sorozata? Még szépemlékű remake-játékunkat is visszahozzuk egy gyors Scooby Doo-újracast

Jack Clayton 1961-es kultklasszikusával, a The Innocents (Az ártatlanok) című filmmel folytatjuk a horror évadot. A film főszerepében Deborah Kerr látható, akivel a színész évadunkban találkoztunk utoljára. Vendégünk Wostry Ferenc horrorpápa, akivel már beszélgettünk a színésznőről a Fekete nárciszról szóló adásunkban. Az adás elején röviden ismét beszélünk a horrorról általánosságokban, hogy halljuk Wostry Feri kötődését a műfajhoz. Mennyit számít, ha egy horrorfilmnek több olvasata is van? Aztán elmerülünk a Henry Hames regényéből, A csavar fordul egyet-ből készült történetben. Hányféleképp lehet értelmezni Az ártatlanokat? Mit kell tudni a rendezőről, Jack Claytonról és az operatőrről, Freddie Francisről? A részben Truman Capote által jegyzett forgatókönyv freudi áthallásait is érintjük. Melyek a film legrémisztőbb jelenetei? És az örök kérdés, milyenek a gyerekszínészek? Linkek Az Epik.hu, ahol szuperjó műfaji filmes cikkeket olvashattok A Vakfolt podcast Facebook oldala és a Facebook-csoportunk A Vakfol

Megkezdődik a horror évad, amelyben igyekszünk többé-kevésbé átfogó képet nyerni a rémisztő filmek műfajáról. Persze három évad is kevés lenne a teljesen alapos kutatómunkához, ezért a Hollywood hőskorszakából aprócska lesz a merítésünk: egyedül Tod Browning 1932-es Freaks, avagy Szörnyszülöttek című filmjét tekintjük meg, mielőtt rögtön a hatvanas évekre ugrunk a jövő héten. Az adás elején a horror műfajáról beszélünk általánosságokban. Miért nézünk ijesztő filmeket? Miért vitatott egyes filmek esetében a horrorműfaji besorolásuk? Hol vannak a határvonalak? A Lugosi Béla-féle Drakula 1931-es átütő sikere után a Freaks azonnal derékba törte a rendezője karrierjét. Mitől volt - finonam szólva - ellentmondásos a cirkuszi mutatványos film? Hogyan dolgozta át Tod Browning a mű alapjául szolgáló történetet, és milyen út vezetett a film 1960-as évekbeli újrafelfedezéséhez és -értékeléséhez? Együttérez-e a film a különös testi adottságokkal rendelkező főszereplőivel? Milyen módon váltja ki a nézők szimpátiáját? Link